屋顶印画 | 一个正努力成为网红主播的版画女青年自白

如何将实践性较强的艺术教育内容通过网络的形式进行教学已然成为了时下教育从业人员日常讨论的热点，对此，我们特地采访了屋顶印画的TARO老师，一个正努力成为网红主播的版画女青年，看看这段时间她的经历是怎样的。

Q：可以简单介绍下屋顶印画的网课现况吗？

“因为疫情的关系，我们暂时还没有重启线下空间的教学功能。目前主要以网课的形式与同学们沟通交流。不过工作室所涉足的领域还挺丰富的，除了每周固定的直播讲座和RISO网络课程之外，我们也在进行短视频课程的开发。也有种打开了新世界大门的感觉，原本在我的观念里，教学肯定要发生在实体空间中的，面对面的交流才有意义，但是特殊情况下，甚至连日常社交的形式都发生了变化，教学方式肯定也要随之作出改变。“

Q：直播讲课听着还挺新奇的？体验如何？

“一开始挺紧张的，看不到观众的反应，总有种“敌在暗，我在明”的感觉，慢慢的倒是发展成了单口相声的样子。但其实直播是个非常有趣的形式，具有一定的随机性，也不知道点进直播间的观众有着怎样的背景。还挺期待能和不同的群体关于版画这个话题有所交流的。

我也知道这其实是门挺小众的艺术门类，对于版画很多人连听都没听过，所以能有个平台，让本来与艺术毫无交集的观众能了解到版画，我也很珍惜，土味点的说法就是：“大家相逢在直播间都是缘分。”，未来也会努力把版画主题的直播做成一个固定栏目，或者说是打造成一个能够让更多人了解到版画艺术的窗口。”

Q：线上教学有什么困难吗？

“其实不论是线上还是线下，只是沟通方式变了。教学中最核心的肯定还是内容。如果说有困难的话，可能是艺术类课程非常依赖通过实践来检验学识，但就这一点来说，也是因学习内容会有所不同。

以我们目前正在进行的RISO网络课程为例吧，因为RISO创作中，其实前期文件的准备是最消耗精力的，也是学生最需要帮助的地方，这一步骤其实是可以通过线上的沟通完成的。后期的印制在多数情况下，也不会让刚刚入门的学生直接操作机器，一般还是老师代理完成印制。所以我们才决定将它调整为网课形式，这样也满足了外地的朋友了解学习RISO的想法，后期作品会邮寄给学生。

这种机器在国内还挺少见的，只在少数几个城市有着工作室，但是学生想要了解新知识的愿景不应该被地理距离所限制。我们3月份课程的学生都不是定居上海的，能有机会在家里就学习到RISO这种新兴的创作技法，他们还挺开心的。当然也很希望他们未来有机会可以来上海见见面。”

Q：那版画课程呢？看了预告感觉很有意思

“传统版画技法的学习和实践就非常依赖实体的空间和工具支持了。也就是我之前提到的，网课教学体验中最困难的部分，我之前尝试在家里进行版画创作也很明显的感受到了局限性。虽然我们在之前的咖啡版画工坊中有提到的，能够走出舒适区，重新思考工具和材料对于创作的意义也是很有必要和启发性的，但是为了达到最佳的制图效果，专业的环境及工具肯定是必须的。

关于这一点呢，我也是在思考解决的方法，在暂时还无法线下相见的时刻，希望能先以视频和图文的形式，将版画实践的样貌展示出来。同时也希望可以拉近艺术创作和大家的距离感吧，我们选择了“月亮”这样一个所有人都熟悉的意象，从它在版画系列作品中表现形态的多样性出发，期望可以引起人们了解背后创作过程的兴趣。”

Q：这样会不会泄露了工作室机密呀？

“哈哈这倒不会，其实所谓版画技法的“秘密”，或者是任何一种创作的手法，肯定都能在互联网或者书籍中找到答案，只是知识客观存在着，和我们主观上学习它还是很不一样的。

制作网络课程的目的到不是为了说明白“版画是什么？”，而是为了展示“版画能做什么？” 我觉得这才是最重要的，词语的意义会因为语境和其本身的发展而变化，我不太习惯于给任何事物贴上定义标签，初衷只是想展示其存在的状态。

就像每次告诉别人，我是学版画（或艺术）的，他人的反应总是说觉得这门学科非常“高大上”，但实际上不论是当初刚开始学习版画技法，还是现在进行着实践创作，过程中我最多的感受还是“枯燥”和“累”，当然成品完成时的喜悦是可以冲洗掉之前所有的幸苦和困顿。可能我希望通过网络展示的，是艺术创作最“生”和真实的状态吧，因为觉得对于每一位想要认真学习艺术的同学来说，了解到学科光鲜表面的背后阴影才是最重要的，这才会是你学习生活的常态，能够接受并适应它，可能才是“专业”的涵义。”

听了TARO老师说了这么多，

屋顶印画的网课，你有没有一点好奇和心动？