首饰材料 | Textile 织物- 感性的叙事

织物（Textile),

由细小柔长物通过交叉、

绕结或粘结构成的平软片块物。

众多纱线构成稳定的关系后就形成了织物。

织物伴随着我们的一生，

柔软贴身的感受每时每刻填补着我们的安全感，

陪伴我们经历着坚强或脆弱的时刻。

织物帮我们捕捉和保存“记忆”，

一件旧衣服上植入了穿着者的故事，

一块缝合的桌布内藏着一个家庭的秘密。

纺织品构成了“我们生活的基础”，

衣服、床单、桌布上留下的情感证据；

也记录着与他们接触人们的故事。

我们能发现吗？

它们又会透露什么？

Christina Bizzarro作品：摆件《Wife Beater》，2008

材料：棉质单衣，淡水珍珠，男性汗水，80 x 35 cm

摄影：Fintan Damgaard

在面料上我们能收获触觉产生的情感体验，我们通过手或皮肤与织物接触、按压、摩擦，感受着不同的质感带来的不同触感。特别是面料在空间维度上呈现的肌理效果, 使面料的触感体验得到了不一样的升华。

越来越多的首饰设计师也运用这样的特性对织物进行二次设计，一部分设计师运用毛纱、针织毛线等面料为基础材料进行创作, 让我们产生出柔和、温暖的回忆。今天我们一起来探索织物世界里的当代首饰～

DLUG – DLOG


展览时间：2021年3月10日-4月17日

展览地点：Udstillingssted for Tekstil

丹麦 哥本哈根

DLUG – DLOG群展展示了主要以纺织品来创作的首饰作品，它提供了当代首饰领域材料和技术选择的不同潜在可能性。

当Anne Fabricius M?ller决定举办“GGOOLLDD”展览时，每个人都问这是否会是一个首饰展。所以她邀请Helen Clara Hemsley共同策划了一个以纺织品首饰为主题的活动。丹麦艺术基金会支持举办了这次展览。

Camilla Prasch作品

项链《KRAGEN mit MANCHETTE》, 2017材料：棉，丝，涤纶的旧衣服，81 x 26 x 4 cm

摄影：S?ren Nielsen

Camilla Prasch于1967年出生在德国柏林，并于1991年定居丹麦哥本哈根。Camilla用可辨认的日常物品、围巾和便衣为身体创造现成的和概念性的首饰。她认为当珠宝佩戴在可移动的、有生命的身体上时，便会被赋予生命。

Camilla的创作是利用衣服碎片，去除它们的功能，把它们变成首饰拼装的对象。

那么它们将如何被解读?

Mette Saabye作品

胸针《Echo of an Early Breakfast in October》, 2018

材料：14k金，刺绣用线，21 x 8 x 1 cm

摄影：Dorte Krogh

Helle Bjerrum作品

项链《Diamonds are Forever》, 2012

材料：翡翠/番石，丝绸欧根纱，银，最大的丝质钻石：约10 x 12 x 10 cm

摄影：Dorte Krogh

“DLUG-DLOG”展览展出的首饰作品，不是用常规金属材料，而是以纺织品为主。这为纺织品和首饰提供了一个有趣的互动和关联，并为当代纺织品首饰和使用纺织技术的潜力进行了持续性的叙述。

Barbara Schrobenhauser作品

胸针《Step by Step》, 2017

材料：棉线，Au 585，不锈钢，工艺：打结，编织，9.5 x 9.5 x 2.5 cm

摄影：Mirei Takeuchi

Janne K Hansen作品

吊坠《Those of us who remember it as pearls》, 2016

材料：纯银，细银，手工染色丝绸，羊毛，15 x 15 cm

摄影：Kenneth ?ksnebjerg

诸多应用于当代首饰中的纺织品创作，也反映了人们对纺织品与时尚的巨大兴趣。近年来，这种兴趣体现在展览、讨论会和各类研究中，特别是在关于可持续性和替代材料方面。

胸针：The Space Between I, 2020 by Raquel Bessudo

材料：石膏粉、木炭、涤纶线、淡水珍珠、铜、

粉末涂层、不锈钢针

系列：The Space Between

胸针：Memory of a Day (gold), 2019 by Raquel Bessudo

材料：综合材料、纺织、金属、石膏粉、金箔

尺寸：7.7 x 8.1 x 1.1 cm

系列：Memories of a Da

在欧洲疫情蔓延初期，Raquel的作品继续延续将生活中的风景以线代笔“画”在首饰上。作为旁观者，我们可以把首饰想象成景色，但Raquel是以个人且抽象的方式记录下来，因而那是属于她撰在手里的记忆。

上图中的作品继续着之前的系列 “From What I Remember”，是一件描述了墨西哥Oaxaca（瓦哈卡州，位于墨西哥南部）一处植物园的胸针。

项链 Mittendrin - Rotglühendnr.1, 2016
Cotton, wool, polyester, nylon, viscose, silk, coated leather, jersey, wood, plastic.
81 x 35 x 6 cm
From series: BoilingPot Rest-Blume

Camilla Prasch设计的出发点是想挑战内在的完美主义，德国谚语“Ordnung muss sein”（必须是命令）在她这里变成了“Ordnung LASS’sein !”（命令，让它去吧）。早些时候，她一直基于可持续性和回收的概念使用废弃面料。后来她在设计中加入了自己首饰作品的剩余材料。

这个项目开始时，Camilla给朋友和同事发送了信件，请他们从自己的作品中寻找一些废弃物贡献给她，以帮助她挑战自我。由于对完美的渴望导致了不安全感，Camilla真的进行了一场斗争。

Camilla在整个设计过程中经历过几个“未完成”的阶段，故意做错、接受错误、毁掉花了很长时间做出的成果......最终才得到了这些作品。

- Beppe Kessler -

Beppe Kessler作品：绘画《Ice》, 2021

材料：丙烯颜料，亚麻布，丝绸，22 x 22 x 6 cm

Beppe Kessler于1952年出生在荷兰阿姆斯特丹。1979年在Gerrit Rietveld学院纺织系学习。过去的四十年里，她的作品在世界各地的画廊和博物馆展出。在1997年和2009年，她被授予著名的Herbert Hoffman Prize。作品被多家博物馆收藏。

“‘Little treasures’这是我对我的艺术作品的描述；由古老和现代材料制成的微型雕塑，明目张胆地结合在一起，不受传统首饰制作的束缚。他们表达了我对生活的感受和想法。”

——Beppe Kessler

Helen Clara Hemsley作品：项链《Making the Most of It》,2020

材料：旧手工棉布毛巾，钩针纱线，刺绣线，金属链，

48 x 27 x 0.1 cm

摄影：James Bates Photography

Helen Clara Hemsley是一位常驻丹麦哥本哈根的艺术家，出生在南非德班。拥有Glasgow School of Art的雕塑艺术学士学位，她在首饰方面有所研究，并在该领域有着稳定的事业。Helen的灵感来自于每天的生活和熟悉的事物，她的作品是关于激情、爱和好奇心的。

Helen Clara Hemsley作品：

戒指《All of this, and more 2》,2020

材料：绣花面料，针织毛线，钩针毛线，刺绣线，半宝石/玻璃纤维环，4.4 x 5.5 x 4.4 cm

摄影：James Bates

Helen Clara Hemsley作品

饰品《Smarty Pants》, 2019

材料：棉内裤，织物记号笔，25 x 35 cm

摄影：James Bates

Helen Clara Hemsley作品

饰品《Smarty Pants》, 2019

材料：棉内裤，织物记号笔，25 x 35 cm

摄影：James Bates【背面图】

“我的灵感来自于每天的生活和熟悉的事物。我的首饰表达了对于生活和日常观察的赞美，对文字和语言的热爱，以及需要去处理和理解的周围世界。我的作品通常有点傻气和轻松，但又带有批判性的观察。我基本上都是讲述自己的故事，希望它们也能触动别人，给观众带来快乐，同时也让他们产生思考。我的作品反映了我对无尽问题的答案的渴望。”

——Helen Clara Hemsley

Lorena Jarpa作品

项链《Opposites》, 2020

材料：针织物、日本漆、蜡棉线、自制淀粉，35 x 25 x 70 cm

拍摄：Lorena Jarpa
系列: Sporadic manifestations

Daniela Rivera作品

胸针《The Fractured》, 2020

材料：水泥，烧过的牛仔裤布，铜，青铜，钢，7 x 4 x 9 cm

拍摄：Rodrigo Rivera

María Inés Nouzeilles作品

项链《Lead and blood in the body》, 2019

材料：刺绣的X射线剪报拼接在一起，30 x 1 x 45 cm

拍摄: Gustavo Jelen

当织物参与到当代首饰的创作里，面料工艺技术与传统首饰制作工艺加以碰撞融合，纺织品在二次利用上发挥出了极大的潜力。这些纺织品具有引人注目的色彩和质地，有着传达三维形式的能力，以及它们还保留着与穿着者接触的视觉痕迹。面料过去曾以服装的角色存在过，同时织物又有独特的重量以及清晰可见的编织纹理，使用废弃面料为首饰增添了一层感性的叙事能力。

当代首饰里对织物的解构重塑，又将其转化为具有独特触觉的首饰，与佩戴者互动，鼓励佩戴者提供情感联系，唤起某种记忆，产生令人惊喜的诠释。

撰稿：Krystal Hua