皇艺全新变革，从学生作品探见首饰设计的未来

近些年，特别是在以皇艺RCA为首的知名院校的改革和推动下，首饰行业正悄然发生变化。“跨领域、重人文、多元化”成为英美等艺术院校持续探索的方向。上周，AIVA邀请了首饰设计资深导师、皇家艺术学院首饰及金属专业硕士Yiga老师带来了一场直播分享，通过分析RCA最新的学制变更，结合RCA学生作品，探讨首饰专业的现在与未来。

今天，我们将和大家分享讲座的详细内容以及最后的Q&A环节。如想回看本场直播，也可在微信视频号搜索“AIVA国际视觉艺术”观看直播回放。欢迎大家在评论区我们讨论互动。

主讲导师

Yiga

AIVA首饰设计导师

皇家艺术学院 首饰及金属专业 硕士

伯明翰城市大学 首饰及相关产品设计 本科

Yiga导师硕士毕业于皇家艺术学院，个人作品横跨金属、新型材料、数字媒体和公共艺术等多个领域，曾入选“Schmuck当代首饰展”、“horticulture week”杂志合作珠宝作品展、“Paper Artifact”创意作品展等多个国际展览，2019年成为“ACJ College Prize”奖项唯一获得者，成为终身签约艺术家。

什么是当代首饰？

在传统认知中，珠宝/首饰设计泛指通过对贵金属、珠宝及名贵材质进行设计加工，成为可佩戴于身体部位的装饰品，例如胸针、戒指或项链。

古往今来，人们赋予传统珠宝非常多价值与意义，尤其是传统珠宝背后的经济价值和身份象征让人趋之若鹜。

然而由于原材料的开采对环境的破坏，传统珠宝不可再生的局限性成为行业发展瓶颈。如果不尝试通过设计来寻找新的可能，首饰很可能会失去它的生命力。

自20世纪起，当代艺术快速发展，在首饰设计上也得到了淋漓尽致的体现。人们开始重新审视珠宝设计，首饰不再是贵族的特权，珠宝的身份属性被新的社会结构定义，大部分国外院校开始推动艺术家进行当代首饰的创作设计。

RCA现任首饰系主任Jonathan Boyd，

同时也是陶瓷与玻璃的系主任，说道：

“我们希望每个学生的工作都能以他们自己的方式，为我们的生活作出一点小小的改变，表达出我们是谁，或者我们想成为谁。”

人们希望自己成为区别于其他人的独立个体，而实现这一目的的方式之一，便是通过获得各种独特的物件，并且通过物品象征意义的认同，使自己的存在得以个性化，这就是当代首饰设计的意义所在。

当代首饰的表现手法

综合材料

这是RCA去年毕业的学生Mairi Millar的作品。她收集了泰晤士河前岸被冲刷上来的骨头，并将它们火化分解成细粉，把不同颜色的骨灰粉末分装进小瓶，重新组装雕刻制模。艺术家用骨灰做戒指，探讨生和死以及灵魂的流动性。不仅是外观造型需要多元化，多元的材料更能激发人们内在的感受与思考。

Mairi Millar

首饰抽象化

这个作品来自毕业于RCA的Yu Zhang。他选择用插头作为隐喻，探讨第三性别者的社会话题。艺术家用金属与石膏作为材料，创作了可穿戴的首饰与不可穿戴的物品的集合体。

Yu Zhang

抽象化的表达需要艺术家先深刻研究具象，抛弃其表面形象，领会表达精髓的内涵，再通过简单的方式表达。这种抽象化的表达方式也很适合运用于商业首饰。

很多同学会认为国外艺术院校学的首饰不适合市场，但其实在国外学的并不是工艺技能，而是思维，通过培养创造性与批判性的思维，掌握把控大的、艺术的、夸张的表达，在回头设计商业款首饰会更容易。

叙事化

与抽象化对立，叙事化首饰的最终成品以更易于感知的形式所呈现，给观者或佩戴者提供机会去了解可能是一个事件，或是一个行为。

这个关于声音的叙事化首饰作品来自AIVA毕业的Hyde Teng，由于少数民族的文化背景，他对铃铛的声音非常有情感，所以他巧妙地结合了铃铛和首饰，通过这种方式把观众瞬间代入一个非常生动的情境。

Hyde Teng

跨专业

RCA一直有一个概念“Across RCA”，它非常鼓励不同专业的学生交流与合作，去探索融合不同领域的方向，目的帮助艺术家探索首饰在未来的可能性。

这个艺术家也是去年刚毕业的学生，他讲述了疫情封锁期间，大家在阳台或窗前互相鼓掌鼓励的故事。他认为漫长而孤独的封锁封闭状态，给掌声带来了前所未有的意义，所以他想记录下这个时刻，用掌声取代语言，向人们传达积极的信号。艺术家用灰泥和黏土制造一个废墟，结合声光的交互装置，使得行人在黑暗中拍手以触发装置，用亮起的灯带修补墙上的裂缝。

Shiqing Yao

身体与首饰的结合

身体在首饰中是不可或缺的，有时是帮助艺术家进行表达。这一系列作品名为“404”，讨论高科技的未来一定是光明的吗？艺术家呈现了一个对人类未来的超现实主义描绘，人类被艺术家转化为一个音乐播放器，作为机器去生活。当佩戴上这些首饰，才能获得直观的感受。在这个作品中，作为模特的人，包括窥探者都是很重要的部分。

Xiaorui Jin

当代首饰的切入点并不是说在形式本身，而是精神内核，以及你如何看待世界或社会，看待不同问题的视角与反思。在学习期间，同学们需要掌握的就是如何提炼不同人群精神共性的能力，包括文化标签，身份属性等等。

 如何解读RCA学制变更？

通过学生作品可以看出来，RCA的首饰设计专业定位不仅仅是装饰性首饰。前几年，RCA首饰专业Jewelley and Metal是划分在Design这个大的课题之下。而近几年，它被划分进了人文学院。RCA的首饰专业转向了更广阔的范围，希望以实践与理论结合，探索人类为中心的一些社会问题，因此会更加重视人文与社会现象，挑战常规与质疑惯例，这个专业更像一个思想与哲学观先驱的孵化器。

大家在申请院校的时候可以发现，到了MA阶段，学校更多要求大家作为一个专业的艺术家身份去要求自己，而不仅仅是学生，我们需要知道自己的目标和方向。

RCA的学制最新由两年改成一年，我们接下来通过了解三个学期的课程内容，看看学制变短会带来哪些影响：

 第一学期 

重新审视自己之前的研究方法和思路

一般刚进RCA后，学校会划分不同的研究方向或主题，安排小组合作项目。同学们可以在这个过程中，反思和互相学习，通过这个方式重构自己的研究方法，开拓自己的思路，确认自己想做的方向。

 第二学期 

基于第一学期的研究方向进行发展

这个阶段，学校会安排非常多的小组critiques，同学之间互相介绍作品，鼓励大家对作品提出问题，以这种方式反思自己的作品。同时，安排跨专业合作项目贯穿其中。比如之前我们会和行为艺术专业、交互装置专业的学生合作，一起进行Pulic Art的创作，帮助大家进一步完成自己的作品。每个月有2-3次和导师预约的tuturiols，进一步推进研究项目。

 第三学期 

自主完成自己的Final Project，包括最终的作品集与毕业展。

因此，学制调整为1年后，相较于之前2年的课程是没有减少的，更多是经济和时间成本的节省，相对应要求学生有更强的学习能力和适应掌控能力。

 毕业后，首饰行业的职业方向

1. 独立设计师品牌

随着电商直播的发展，越来越多的人愿意为设计买单，是前景很好的选择。

2. 品牌设计师

珠宝奢侈品牌不再局限于传统珠宝，开始为设计师提供平台，推出充满前锋设计感的当代首饰。例如Cartier也顺应潮流，摸索如何更进一步。Tiffany也推出很多款生活用品系列。

3. 教育类、高校老师

4. 买手、奢侈品管理、拍卖行

5. 艺术馆美术馆策展

6. 建模或工艺技术人员

出国留学后可以感受到，我们所学的并不是单一的工艺技能，更多学习的是广阔的综合能力，涉及的知识面是非常广的。当前行业内发展方向是很多，对首饰设计创作的感兴趣的同学，更要注重培养独立设计的思维能力，这样的大环境下，在一流的艺术院校学习首饰设计是很好的选择。

Q&A

Q：留学毕业后找工作有什么途径？

Yiga：

如果是回国想进综合性的公司或大厂，可以参与国内2月份的春招或7月份的秋招。如果你想要进特定的珠宝品牌公司，建议可以在官网或公众号这些途径关注招聘的岗位，包括招聘类的APP。还有一些内推机会，有认识在这个公司工作的朋友可以提供相关的途径。

在RCA，我们刚进学校时会分配个人导师，导师会带我们去伦敦拜访艺术家工作室，和他们交流，这个过程中可以结交很多朋友，也能找到实习机会，去RCA可以抓住这个机会。

Q：可以请老师分享一下在RCA的学习经历？

Yiga：

在RCA学习还是蛮开心和自由的，RCA的老师不会设限你要做怎样的方向，他们会鼓励你进行自己的发展。课堂都是比较自主的形式，与导师一对一交流推进项目，或是和同学互相学习交流，主要以完成个人project为主。考试的话也是考核你作品做的怎么样，发展过程如何。考试是不会评分的，只有过和不过。

Q：RCA是怎么帮助学生未来在市场上有竞争力的？

Yiga：

作为QS连续8年排名第一的学校，RCA毕业生的竞争力还是很强的。我自己的体验是，在RCA结交的朋友人脉，对于开阔眼界，以及对行业和专业认知的高度是很有帮助的。这种思维方式无论是对做商业的，或是偏独立设计的领域都是有竞争力的。

Q：英国现在对学生选择课题有什么偏好吗？之前好像更关注人文自然这种？

Yiga：

很多同学刚开始做作品集之前会有这样的想法，好像知道学校喜欢什么，我就朝那边做。不过就我而言，我带的学生我是不太建议他们“跟风”选择主题。我更建议我的学生选择他们自己真正有情感经历的，自己喜欢的方向，这样才会有你个人独特的视角，有话讲。

硬要说方向的偏好，首先你选择的主题要有可发展性，有价值去讨论，值得去思考的，这是基本先决条件。RCA鼓励大家从作品精神内核，关注社会问题，以人文为中心的发散。

Q：UAL和RCA教学不同之处在哪里?

Yiga：

首饰专业而言，笼统的说很难讲，这两个学校都是英国很优秀的学校，教育的模式都是很自由的，注重培养学生的批判性思维。具体会在专业方向风格上有所不同，UAL有两个和首饰相关的专业，一个是LCF伦敦时装学院的时尚配饰专业，它更偏向时尚感，造型感的风格。另一个是CSM的家具、陶瓷以及珠宝，这个专业偏商业一些。可以根据自己的方向选择考量，包括RCA还有另一个和fashion相关的配饰专业。

如果你想要回看这场直播

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