100位最具影响力的当代艺术家公布，榜首竟然“不是人”！

备受关注的

“2021 ArtReview Power100”榜单

11月30日在官网公布

作为知名国际当代艺术刊物

《ArtReview》每年会在十一月刊上

评选出100位当年最具影响力的当代艺术家

一定程度上反映了国际艺术界的变化趋势

而让人大吃一惊的是，今年位列榜首的

不是任何一位艺术家、学者或团体的名字

而是一串“神秘”代码：

 E R C - 7 2 1 

 这个超越人类的Top1究竟是谁？

 前十位中有哪些我们熟悉的名字？

 世界当代艺术家们正在思考什么问题？

Top 01

ERC-721

非同质化代币标准

Nyan Cat

非同质化代币，英文全称为Non-Fungible Token，简写为NFT。NFT简单来说，就是区块链的一个条目。因为NFT的不可替代且不可分割的特性，它可以用来代表独一无二的东西，比如博物馆里的蒙娜丽莎原画，或者一块土地的所有权，甚至是虚拟收藏品。例如你购买了一件艺术品，它可以被展示被复制，但只有你是它的实际拥有者。

ERC-721是NFT最早的标准（每一种代币都需要一个单独的智能合约），它的出现颠覆了艺术市场，将当代艺术与迷因文化融合在一起。随着“加密朋克 CryptoPunks”等项目在2017年掀起了游戏化虚拟收藏品的热潮，ERC-721 将数据变成了虚拟财产，艺术界也开始意识到数字文化可以变得稀有。

Larva Labs, 9 Cryptopunks, 2021. Courtesy Christie’s

随着去年加密艺术家Mike Winkelmann（又名Beeple）的作品《每一天：前5000天》以约4.5亿人民币的惊人价格售出，艺术市场发现了新一代的收藏家，世界各地的艺术家也找到了一种绕过旧的交易系统来售出艺术品的新方法。

很难预测这段代码在未来会如何演变与发展，但在2021年，艺术市场与艺术文化的所有传统假设都被抛入了混乱而具有创造性的不确定性中。

Top 02

Anna L. Tsing

人类学家

Photo: Feifei Zhou

Anna L. Tsing是加州大学圣克鲁斯分校人类学系的教授，她关注于科学研究与艺术表达的相结合，并在其中进行了有效的衔接，试图用艺术重新构想人类世，为我们当前的生态危机提供反思。

在2015年的著作《末日松茸》中，Anna通过研究松茸的采集和贸易，检视当代的环境历史、全球商品生产供应和科学，透彻分析人的生存与周围世界之间的脆弱合作。

除此以外，Anna与Jennifer Deger、Alder Keleman Saxena 和 Feifei Zhou 共同进行了一个持续的策展项目“野蛮地图 Feral Atlas”，超过100位科学家、人文学者和艺术家参与其中，共同探讨“人类基础设施设计之外的影响”，项目成果集中体现在数字互动平台。

Home screen of the online Feral Atlas. 

Courtesy Feral Atlas

Top 03

Ruangrupa

印度尼西亚雅加达当代艺术团体

Courtesy ruangrupa

每5年举办一次的卡塞尔文献展 Documenta将在2022年6月至9月举办第15届，本届展览由印度尼西亚当代艺术团体Ruangrupa负责策划，这是文献展第一次由亚洲艺术团体策划。

Photo: Gudskul / Jin Panji, 2019

Ruangrupa于2000年在雅加达成立，通过展览、艺术节、艺术实验室、工作坊、调研和线上线下的出版等方式，在城市语境和东南亚文化内持续推进其平等主义的艺术理念。2015年到2018年，ruangrupa开发了一个跨学科文化平台（GSE），为文创人才、社区和机构的维护和处理建立了一个支持系统。2018年至今，他们还发起了一项当代艺术集体和生态系统研究的专业机构——在一个集体工作的公共教育空间里，分享经验，促进批判与实验性的对话。

2022年的第15届卡塞尔文献展以“米仓”（印尼语lumbung）的概念为核心，强调分享与共识。

Top 04

Theaster Gates

社会实践装置艺术家

Photo: Sara Pooley. Courtesy White Cube, London

Theaster Gates是国际著名的艺术家、表演者、学者、社会活动家，也是芝加哥大学视觉艺术系教授。今年三月，他的个展“多宝阁”曾来到上海PRADA荣宅，以“访客、幽灵与宅邸主人”三种身份和中国观众近距离见面。

Photography: Prada

在位于家乡的芝加哥Richard Gray画廊中，Gates将一家倒闭的五金店和里面所有物品摆进展览空间，这个地方在关闭前既是社区中心，又是商店。Gates的作品涉及城市规划、宗教空间和手工艺品，他致力于通过将城市规划与艺术实践相结合来振兴服务欠缺的社区，在人文艺术方向有着极大贡献。

Photography: Richard Gray Gallery

 Top 05

Anne Imhof

视觉艺术家、表演艺术家

© Photo Nadine Fraczkowski. Courtesy Spruth Magers

Anne Imhof 今年在巴黎的东京宫举办了她迄今为止规模最大的一场演出“静物 Natures Mortes”，这场表演如史诗般融合了身体、音乐、绘画与空间。Imhof 通过构造一个不稳定的多调时空，让观众如闲逛者一样，即时地观察、反应、行动、停滞或遐想......

Natures Mortes

自2017 年威尼斯双年展上凭借作品《浮士德 Faust》代表德国馆获得金狮奖以来，Imhof为当代艺术带来了许多新鲜血液：承载着哥特式亚文化的活雕塑，它将这个时代最紧迫问题暴露在观者面前，激发了观者的焦虑。”

对于自己的展览，Imhof这样说：“它给予了我们一种对于过去的极其坦率的思考，同时也在某种意义上对未来、对思考的价值、对于性别多样性以及女性的荣耀等等问题做了审视，它教会我们为何而战，何时而战。”

 

Faust

Top 06

Fred Moten

诗人、学者、文化理论家

Fred Moten. Photo: Lamont Hamilton

Fred Moten是纽约大学的表演研究教授，加州大学河滨分校的杰出荣誉教授，曾在杜克大学、布朗大学及爱荷华大学任教。他的作品探索批判理论、黑人研究和表演研究。

敏锐的洞察力使他与一长串艺术家保持长期的合作，例如艺术家曾吴、录像艺术家Arthur Jafa等。今年，Moten 继续与Stefano Harney合作，发行了《All Incomplete》（2021 年），讲述关于影响和环境以及共享性。

All Incomplete

Top 07

曹斐

艺术家

Photo: Jin Jiaji

作为中国最杰出的当代艺术家之一，曹斐今年在UCCA尤伦斯当代艺术中心举办了迄今为止规模最大、最为全面的回顾展《时代舞台》，这也是她在中国大陆举办的首个机构个展。展览中，曹斐运用影像、戏剧、虚拟现实技术和装置等多元媒介，以超现实的表现方法反映了全球化浪潮下中国社会的时代变迁，以及社会疾速发展对个体生活的影响。

曹斐于2019年担任HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖评委，以及劳斯莱斯“缪斯”全球艺术项目艺术家遴选委员会提名人。在这个大流行时期，她对于孤立、技术异化和反乌托邦资本主义主题的探索似乎比以往任何时候都更有意义。

Top 08

Karrabing Film Collective

电影艺术家团体

The Jealous One (still), 2017. Courtesy Karrabing Film Collective

Karrabing Film Collective由澳大利亚北领地30多名原住民成员，以及80年代初加入的批判理论家 Elizabeth Povinelli组成。

他们关注于土著群体与当代定居殖民主义之间的种种冲突，运用历史影像、情景再现与旁白等多种手段，审视并挑战与国家间的关系。

 

 

The family

在艺术界的知名度不断提高后，团体今年与 WeTransfer 和伦敦蛇形画廊合作，筹集资金。Karrabing Film Collective还和上海纽约大学当代艺术中心合作，推出展览“石头在听吗？”

Top 09

Carrie Mae Weems

艺术家

Courtesy the artist

Carrie Mae Weems的艺术探索从1980年年代开始，就持续关于黑人主体性，尤其是黑人女性主体性，这一当代艺术话语的中心。她不断地通过摄影、文字、视频、装置、织物、社会实践等方面的创新作品进行表达她的关注。

然而直到十年前，她的创作长久才得到稳步的认可，这本身也正是显出了她所研究的权力结构问题。2013年，她获得了MacArthur的“天才奖”，一年后成为了第一个在古根海姆举办回顾展的非裔女性。无论是作为思想家还是创作者，Weems已经稳固确立了在当代艺术的先锋地位，对年轻一代的艺术家产生了深远影响。

Nyan CatUntitled (Woman and daughter with makeup) from Kitchen Table Series, 1990

Top 10

David Graeber & David Wengrow

人类学家 & 考古学家

Photo: Kalpesh Lathigra

已故的人类学家David Graeber（1961-2020），是世界上最著名的无政府主义者之一。过去十年，他与考古学家 David Wengrow 共同撰写的《万物的黎明：人类新史》于今年出版。这本书重写了人类所共同经历的过去和即将前往的未来。

David Wengrow说，《万物的黎明》综合了近十几年来尚未走出专业期刊进入公众视野的考古新发现，这是一本关于可能性的历史。自出版后，这本引起了人们各种讨论，也吸引了艺术界的高度关注。