首饰讨论 | 当代首饰的兴起与价值的探讨

Lucia LU ● 2020.12.23

何为当代首饰?

何为首饰?

首饰的功能与意义何在?

当代首饰的存在有何价值?

当代首饰作为艺术表现的一个门类,要理解其存在的价值,就必须对上述问题进行梳理。Why Jewellery系列导读,选取了荷兰艺术史学家,设计评论家Marjan Unger的论文《Jewellery in Context》其中部分内容,结合其他专业文献资源进行丰富和发散,希冀能为首饰学习者及当代首饰爱好者建构更为完整清晰的首饰发展脉络。

Why Jewellery系列在2020年8月份于AIVA当代首饰公众号首次推送,共分为三大章节:1)首饰的历史角色,及其在欧美语系中的命名 2)首饰的功能与定义 3)当代首饰兴起的简史及价值的探讨。本文为其中第三篇。

《Jewellerty In Context》

《Jewellerty In Context》

荷兰艺术史学家,设计评论家Marjan Unger (1942–2018)的博士论文。Theo Smeets编辑出版了第一版英文译本。从制定首饰一般的定义到从多学科的角度讨论其对首饰发展的影响,以及不同种类首饰的象征意义和价值。这一全面的方法旨在发展一个坚实的理论框架,以帮助首饰的研究。因此,该文本已经可以被视为一个完全标准的参考文献,对首饰爱好者或首饰专业的学生都是必不可少的专业读物。

Why Jewellery

撰稿人 Lucia LU

第三篇

 当代首饰兴起的简史及价值的探讨

一.当代首饰兴起的简史

国际当代首饰运动开始于1960年的德国、荷兰、奥地利等欧洲大陆国家,在艺术史学家Liesbeth den Besten在她攥写的《On Jewellery: A Compendium of International Contemporary Art Jewellery》书中用了六个不同的术语来命名艺术首饰,包括当代首饰,工作室首饰,艺术首饰,研究首饰,设计首饰和作者首饰。其中最常见的三种是工作室首饰,当代首饰和艺术首饰。

工作室首饰:策展人Kelly L’ecuyer将工作室珠宝定义为工作室工艺运动的一个分支,并补充说它不涉及特定的艺术风格,而是涉及到物品产生的环境。根据她的定义,工作室珠宝师是独立的艺术家,他们直接处理他们选择的材料来制作独一无二的或有限的产品珠宝……工作室的珠宝商是每件珠宝的设计者和制造者(尽管助手或学徒可能会帮助完成技术任务),工作是在一个小型的私人工作室,而不是工厂。

当代首饰艺术家Kim Buck的首饰工作室

当代首饰:艺术史学家莫妮卡·加斯帕(Monica Gaspar)提出:当代首饰主张“此时此地”,强调当下所处的时代。这与传统珠宝作为世代相传的传家宝的永恒本质形成鲜明对比。

作者:Lin Cheung

名称:Delayed Reactions-Confused, Speechless, Fallen

(延迟的反应-迷惑,无语,坠落)

材料:黄金,雕刻的青金石

年份:2017

标题中“延迟”的含义是指对某事立即做出反应的对立面。在举行欧盟公投之前和之后,Lin Cheung清楚地记得,事态的发展令她感到难过,通过这个系列的胸针表达她的心情。

艺术首饰:这个概念暗示了首饰应该是纯艺术,但当时出了首饰领域,没有人认同这个概念,因为艺术领域陈旧的等级制度认为Visual art(纯艺术)要比Applied art(工艺美术)要高贵和重要。比如Robert Smit的首饰作品,被归为艺术首饰,既可以当作首饰也可以当成美术作品。

作者:Robert Smit

名称:Letter to Madonna delle Dolomiti.

材料:铜板,印刷材质

年份:2013

国际当代首饰运动出现的背景

在国际当代首饰运动出现之前,19末至20世纪初的欧洲和美国受到英法“工艺美术运动”的影响,开展了新艺术运动以及装饰艺术运动,并主张艺术与手工艺结合,探索新技术和新材料带来的艺术表现的可能性。欧洲主要城市的一些珠宝商发展成为主要的首饰专业中心,那些有手工精神的金匠,使自己远离工厂生产的物件,并经营着他们自己设备齐全的工作室,许多首饰或者它们的部件仍以传统的方式制造。

例如在法国经营的珠宝商Emile Froment Meurice,Rene Lalique和Louis Cartier等。伦敦的珠宝店,包括John Brogden和Hancocks'&Co。The Castellanis在罗马因其艺术作品而享有盛誉。纽约的Louis Comfort Tiffany也应该被提及,他不仅凭借自己的珠宝,还凭借他的玻璃器皿赢得了有影响力的艺术家称号。他们被认为是在新艺术运动和装饰运动中活跃的推动力。

这些时至今日仍影响着珠宝首饰设计的艺术家及品牌,其作品在两个世纪后看来仍然充满魅力。AIVA Gallery曾介绍这些在当代首饰前夜徇烂绽放的新艺术运动首饰,欢迎大家于公众号菜单中查阅往期首饰讨论推送。

作者:Emile Froment-Meurice

名称:19世纪晚期的珐琅镶宝石手镯

材料:蓝宝石,珍珠,珐琅

尺寸:17.3 cm. (6.8 in.)

年份:1870

作者:Louis Comfort Tiffany

材料:含铅玻璃,青铜

尺寸: H. 26 1/2 in. (67.3 cm); Diam. 14 5/8 in. (37.1 cm) Shade: H. 14 5/8 in. (37.1 cm)

年份:1904–15

然而在20世纪下半叶,这样高品质的首饰从大部分的艺术史学家观点中消失,一些历史藏品的管理者和拍卖行的从业者例外。大批的艺术史学家开始关注当代首饰,转而反对首饰作为贵金属和珍贵宝石的集合体以及作为身份地位的象征,从而主要关注在画廊,艺术中心,特别的博物馆中崭露头角的独立首饰设计师。首饰的个体性和艺术价值被给予越来越多的关注。

其现象与当时西方的社会背景有很大关系。当时的社会经历了世界大战的创伤,随工业化而来的快节奏加剧了人们的紧张感,传统的艺术表现形式已无法满足人们的精神需求。现代主义运动就在这样的条件下在西方世界诞生。艺术家们尝试用新的表现形式和艺术精神进行创作。他们开创与传统美术迥然不同的新流派,其中包括抽象主义,达达主义,后现代主义等。

作者:巴勃罗·毕加索

风格: 立体派, 超现实主义

年份: 1937

格尔尼卡(Guernica)是巴勃罗·毕加索最著名的绘画作品之一。当时西班牙内战中纳粹德国受弗朗西斯科·佛朗哥之邀对西班牙共和国所辖的格尔尼卡城进行了人类历史上第一次地毯式轰炸。当时毕加索受西班牙共和国政府委托为巴黎世界博览会的西班牙区绘一幅装饰性的画,从而催生了这幅伟大的立体派艺术作品。作品描绘了经受炸弹蹂躏之后的格尔尼卡城。所以它不是一副简简单单的画,它记录下了一段历史。

现代主义强调“反传统“和”反理性“以及重视艺术家内心的“自我感受“和“自我表现”。首饰设计师们也受到这席卷而来的激烈思潮影响,以独特的表现形式表达自己的对艺术的思考,国际当代首饰运动也就油然而生。

国际当代首饰运动的大致发展历程

50~60年代-首饰作品受当时的艺术风格的影响较大,比如抽象主义,构成主义。

作者:Hermann Jünger

材料:黄金,青金石,珍珠,红宝石,象牙,玛瑙

作者:Margaret De Patta

名称:吊坠

材料:金,金红针水晶

尺寸:82.6×28.5×19mm

年份:1948

Margaret的创新首饰受到包豪斯学派、构成主义的影响。

60~80年代初-逐渐成为一个独立的表现形式,思考首饰与人的关系,佩戴方式的可能性。

作者:Gijs Bakker 和 Emmy van Leersum

 名称:Clothing Suggestions(服装的建议)

材料: 聚酯,尼龙,软木,塑料,木材

年代: 1970

作者:Gijs Bakker 和 Emmy van Leersum

 名称:Clothing Suggestions(服装的建议)

材料: 聚酯,尼龙,软木,塑料,木材

年代: 1970

吉斯(Gijs)和艾美(Emmy)这对夫妇密切合作,拒绝银匠的手工艺传统,努力消除其创作中的任何个人表达痕迹。通过高度重视首饰与人体之间的关系,试图在珠宝和服装设计中考虑佩戴者的个性。

作者:Gerd Rothmann

名称:Achilles’ Heel(阿喀琉斯之踵)

原型:molded round Fritz Scheuer’s heel(为Fritz Scheuer弗的铸造脚跟)

材料:silver

年份:1978

传统意义上,珠宝作为继承的礼物来保存对爱人的记忆。在罗思曼(Rothmann)的作品中,强调关注身体,因为他认为装饰物是极其个性化的,他为客户在特殊的身体部位用金和银制模。

80~90年代-更多首饰艺术家关注社会现实,融入社会议题,质疑贵重材料在首饰中扮演的主要角色。

作者:0tto Kunzli

名称:Gold makes you blind(黄金使你盲目)

种类:手镯

材料:橡胶,金

尺寸:ø 7.5 cm

年份:1980

对于0tto Kunzli而言,黄金已失去其象征性的品质。在“黄金让您盲目”中,金球隐藏在了廉价的橡胶中,观看者被迫“盲目”地接受金子在里面的事实。当它被佩戴时,佩戴者却无法享受炫耀黄金带来的喜悦。

作者:Ted Noten

名称:Princess(公主)

材料:老鼠,珍珠项链,亚克力,银,钢丝

尺寸:7.5x15x2.5cm

年份:1998

Ted被一个珍珠项链为主题的当代艺术盛会激怒了,对他来说,为珍珠项链进行新的设计可能是去参加该活动的最终妥协。作品“公主”是他创作的第一个概念作品,他将工作室一角发现的死老鼠,为它制作了一条微型珍珠项链,然后用固体塑料浇铸。透过这件作品讽刺贪婪的社会风气,表达自己愤怒不满的情绪。

21世纪-当代首饰随着科技的发展,更多材料和表现形式出现,例如3d打印,可佩戴电子设备,vr首饰等等。

名称:LED Eyelash(LED眼睫毛)

 作者:soomipark

 年份:2007

作者:Pangenerator

名称:NECLUMI

年份:2014

NECLUMI是第一个基于投影的交互式项链。

 未来的当代首饰将会是什么样呢?

二.首饰的价值

FIVE VALUES

作为附加的价值,首饰应该置于决定人外表的所有因素的语境中。因此包括身体的,社会的,历史的,文化的和经济的,也是个别的和心理上的现象。

Unger基于此研究的总结,五个不同的价值可以赋予众多首饰中的个体:

1.艺术价值与视觉效果

2.历史价值

3.社会价值,首饰作为身份确认的方式

4.私人的和情绪的价值

5.材料和货币价值

这五个价值并不相互矛盾。相反,甚至一件相当小的物件,例如首饰可以包含许多不同的信息,甚至是矛盾的。Unger对以上五个抽象的价值进行了详细的介绍。

1.艺术价值与视觉效果

在一篇艺术史论文中,一件制品的艺术价值和视觉价值总是第一个出现,根据一个疲劳的和经过验证的方法判定:艺术史的分析方法。一件首饰可以像一件家具或一件艺术品根据它在艺术史中的功绩被很好的评判。

正式的艺术和设计作品分析方法一般是从仔细的观察开始。使用什么材质,运用了什么技术,是什么样的板式,有什么样的功能?这件制品相当于什么?实际上是什么东西?对于首饰来说,它总是关于材料和技术领域的知识,还有独特的洞察力,例如对首饰在身体上的效果的适当评估,以及有必要的话,与衣服和其他身体装饰的联系的评估。大多数情况下快速地识别出这些多样的方面是可能的,其次是对视觉方面的分析,例如线条,形状,颜色,空间性,结构,纹路,重复元素的节奏,当然还有这些方面的构成和排列。所有这些元素也会受到如“美丽的,平衡的,兴奋的,富有对比的。”以词语为反馈的质量评定支配。当然这样的资格判定从来不全是客观的。

接下来是有关内容方面的分析:作品背后有什么意义吗?有相关的文化历史背景吗?有其他的出发点吗?只要这些内容可知,关于作者的信息就可以被呈现出来。这个作品具有独特的风格吗,如果是,由什么组成?当大量的信息可得,这件作品就可以放置于毕生作品的发展历程中。作品可能会被置于它所在的时代,出产地,特别的政治和社会数据的语境中。其他的参数也可能与之相关,例如宗教,文学和其他的文化表达方式。关于首饰,传统的艺术史观念太过强调创新的需求。同时,创造新鲜事物的欲望是人类的本能,这也正运用在了作为文化表达的首饰中。此外,艺术史学家通常会致辞那些受委托制作作品的人,特别是关于大型建筑,私人房屋或不朽的艺术作品。对于那些一系列或大批生产的作品,也会运用其他标准,例如制造技术和市场相关的水准。

其后,人们会寻求结合正式的艺术和设计作品分析方法和有关内容方面的分析的结果,作为一个艺术作品的艺术史价值质量的评定基础。这个方式从来不全是主观的也不全是客观的,而常常在两者间,这也因为多种因素的系统研究多少会自动产出一些客观性。艺术价值由设计,创造物品背后的动机以及制作者的技巧和表现力之间的关系决定。有时首饰的视觉效果由它的新颖性,自然的产物还是人为的产物来决定,然而首饰的创作者向来足够聪明,没有让其独特之处被淹没。

一件首饰的视觉质量或艺术价值直接关乎佩戴首饰的基本原因:装饰的需求,这也是为什么认为首饰是装饰艺术的一部分是符合逻辑的,不管它在艺术史和艺术赏析中的发展。一件首饰的吸引力可能与美丽有关,但并非是必要的。它的视觉质量基于好的比例,在人身体上合适的尺寸,色彩的诱惑以及全部形式和所有的参照物的融合,或者是佩戴者或拥有者更个性化的关注。

艺术作品和设计的艺术史的分析可以作为判定首饰价值的起点,重要的是,这是对可以依附在首饰上的所有社会和个人价值更加细微的研究方法,也是一个比至今已习惯的首饰研究方法更加关注传统和社会的和谐信号的方法,

2. 历史价值

在艺术史分析的帮助下,一个人不仅可以识别一件首饰的视觉特质和艺术价值,还能判定它的历史价值。总之,艺术史是历史学的一种形式。如果知道一件首饰的佩戴者,或者比如说,知道这件首饰是如何佩戴的,这件首饰就可以获得历史的价值。在首饰的历史中,迄今最受关注的仍是在历史中最有权力的人物的装饰物。在本文中,世俗与教会权利之间关系的转变值得格外的关注。在首饰的历史过程中,宗教一般来说-当然,基督教-在首饰设计和象征意义以及佩戴首饰的标准方面留下了清晰的痕迹。相反的,许多的世界统治者也用宗教的象征符号装饰自己。

但把装饰物主要看作权利的象征就太过片面,这样的想法需要纠正。在人类学,人种学或材料文化研究中,通常根据社会地位,材料价值和其他传统的或宗教的目的来区分首饰,通过参考例如贸易路线,或材料,动机,工艺品在全球迁移的方式。关注点通常放在社会地位,制作者的经济地位,尤其是那些购买他们的作品后,带动了特定社群中的一大群人佩戴首饰的人。

首饰是一个为人们确定身份和与他人相互展现自我的关键工具。人们用首饰来强调与他人的联系与不同。为了更好的理解这个文化实践,需要更加关注传统和与之相关的因素的研究,尤其是对于西方首饰,也是一个超越当前对于个体成见的方法。这个方法适用于历史中的首饰,同样也适用于当代首饰。

艺术史中的研究倾向于关注大师之作,并也将它做为确定日期和定位次神作品基本的标准。这种方式还能在看待首饰中发现。导致一些个别的首饰因不那么贵重,价值相对少甚至是假的而被轻易摒弃。后者的特质,Unger认为是一个至今在首饰研究的总方法中的一个典型误解。每个被视为首饰的物件都是“真的”,无论由贝壳,布料的残片还是镶嵌钻石和蓝宝石的白金制成。因此,即使是假的首饰,作为有价值的匹配物的模仿,也是真的首饰。

作为历史的工艺品,由任何材料制成的首饰都可以成为更好的了解它们所证明的时代和文化的关键因素。为什么我们认为有些特定的历史物件代表了一些地区,社会群体或时间框架的特质?唯一的可能是它们包含了一些比某些特定的男士或女士的个人品味更广泛的可效性的事物。无论他们处于多么领先的地位。这件首饰的作者一定以某种方式触及到某件能够跟上更多人都想参与的发展进程的事物。

3.社会价值,首饰作为身份确认的方式

这是关于首饰的价值作为社会因素和身份确认方式的价值。到目前为止,这个价值还没有在首饰文献中充分说明。在大多数Unger的研究中关键的总结都直接或间接的与这个首饰的社会维度有关。

在回顾至今所有关于首饰的特征和意义的基础上,可以说人的身体定义了我们佩戴的首饰种类。然而身体的不便不总是决定性因素。佩戴沉重的首饰可能会不舒服甚至是疼痛的,但对于其他身体相关的装饰也是一样的,费劲的发型或者特别的服装。最重要的准则是人们想佩戴特定的首饰。当一件首饰对某种欲望有吸引力,并想戴上这个人们赋予了特殊价值的物件的时候是有价值的。这种价值可能由别人识别出,也有可能是由别人分享的。

为了确定一件首饰的社会价值,一些佩戴它的潜在动机也可能是相关的,例如装饰的需求或拒绝,寻求帮助,权利的展现,尤其是,强调一个人的身份和符合某人希望从属的群体的观念。这些原始的动机包含了价值的整个范围,这些几乎不是相互排斥的。解释这些丰富的含义的基础角度源于社会学,心理学,人类学,哲学和宗教,但文化的表达源于电影,戏剧和文学中的话语。

首饰好的品质在于它能被用来强调一个人的特质和在人与人之间的关系中发挥作用,横向,纵向以及对角的社会关系。一件首饰也可以用来挑战和破坏现存的社会关系。这个品质与那些比首饰研究更仔细的衣服,时尚,身体相关的装饰物共享,这些研究可用来查询看他们是否有助于决定首饰的社会价值。这个全球化的时代,身份的问题成为了一个激烈争论的主题,但首饰一直是制造身份的物体。

首饰的制造者多少为它提供了一些艺术的特质,但是,之前有提到,在更加比喻的意义中一个佩戴者可以成就或破坏一件首饰。照此,它的特质可以看作一个在制作这和佩戴者之间的谈判,当它也应该在社会,文化和历史的发展语境中被理解。习俗由此扮演了重要的角色。这个探究的其中一个结论是,当研究首饰时,更多的关注应该放在时常存在的而不仅仅只关注创新。此外,从形状,大小,颜色,和其他方面的角度,一件首饰应该总是与它和人体关系相持,大体上,这也是不变的。

首饰的社会价值潜藏在它的象征性价值以及人们用首饰,服装,发型和其他形式的装饰物来决定他们外表的方式之中。而这个象征也会是只关注自我的,尤其与人们赋予在首饰中的私人的和情绪的价值有关。这两点不相互排斥;相反,他们可以相互增强。

更仔细的观察,首饰的社会方面实际上属于物件的艺术史的解读,情绪价值也是一样。但目前为止,过于强调首饰的金钱价值,艺术特质,以及首饰作为风格史的一部分和历史的工艺品和小历史。

关于首饰社会价值的两个关键标准是有效性和准确性。有效性指的是一个象征性价值被识别和分享。准确性则更进一步:一件有着社会价值的首饰,它的社会价值可以以一种准确的方式传达,并作为分析社会和历史发展的关键因素。一些首饰物件,被理解为众多意义的集合,也许可以很好的反映特定的更广泛的发展,如果不是象征,甚至可以作为它们准确的化身。无论人们塑造他们的时间还是被时间塑造,明白每件事物都是被塑造的是很重要的,称之为一种构建。在一件首饰的社会与象征价值中的准确性意味着一件首饰可以成为一个浓缩的形态传递信息或嵌入一个感受。一件首饰可以创造清晰的脉络和使一件复杂的社会进程变得易懂,更是因为它是可穿戴的和相当小的物件。这件事情可以由单件首饰完成,也可以成为特定时间内生成的物件总体的特征。在后面这种情况下,这样问是有意义的-在艺术史中很常见-谁是第一个创造它的人,随后,是谁让这么多的人都带这件首饰成为可能的。

首饰中包含的意义实在太多,不可能把他们全部列出,但把它们以组归类是可能的。但是,很明显,有些意义会超过其他的,也有一些可鄙的意义会是有害的甚至对人们造成损害。这也是为什么意义的性质计入在判定首饰的社会价值中,例如当牵涉一些值得争取的社会和政治问题时。从历史的角度来看,然而,研究可鄙心态的特征是有趣和重要的。

4.私人的和情绪的价值

这个价值是最容易定义为一种类别的,也最难受到价值评判的限制。作为主观的,个人的,情绪的标准,它们很快的从可计量的价值中脱离,但这并不意味着它们就不那么重要。有关首饰的个人和情绪的深刻理解的最佳来源是文学,近来,也包括电影,电视和其他媒体。

这个主观性在一定程度上是一个时间问题。一件首饰制成后的50年甚至更久,这个主观性的价值通常随着遗忘消失,除非他们不仅与个人的记忆有关,还与一个重要历史事件的事实相关。此外,新的情绪价值可以赋予在首饰上。在一件首饰的感情评定中的一个特质也值得特别关注,作为以装饰的腔调简单表达愉悦的角色,在这方面,基础首饰例如串珠项链或者光滑的手镯有很好的特质,能够轻易地配合人们的穿着和行为。这也和首饰的触感有关。这样简单的首饰在公共场合很少、或者没有被给予过关注,当它们被提及时,常被贬低,例如珍珠项链,对于一些来自巡回展览的独立设计师来说是最喜欢的攻击对象。但它在荷兰和其他地方也是首饰贸易的基石,并持续了好几个世纪。

如此典型的首饰形态和一般的装饰物,当考虑首饰时,例如自然和几何的形态永远不应该被忽略。也不应该因为以欢快的强调人的整体外貌被完全鄙视。简单和某种中立性可以证明它们在个人主张的价值。隶属于某个更大的事物的需求远比成为例外的迫切要求要大得多。

这一点从古老的社会象征不可摧毁的普及中是显而易见的。简单的首饰为区分提供各种可能性,即使只是在项链上的一颗扣子或在光滑金戒或手镯内部的小雕花。

与这基本的和普遍的社会肯定的需求形成对照,有一个明显的特质,就是首饰中的浪漫主义:一件首饰可以很好的象征一些某人知道他将永远无法拥有的事物,但这也正是它变得如此诱人的原因。这涉及到不可得,在材料方面或难以捉摸的和比喻的意识。

这适用于全套首饰的诱惑,包括我们永远没有机会戴上但我们仍希望拥有的宝冠。这也适用于在宗教和神话的象征中寻求保护和魔法的人,或者适用于灰姑娘童话中没有任何人除了她能穿上的水晶鞋。首饰的浪漫也能在异国的装饰物中找到。作为一件小的可穿戴的一部分文化周游世界,一个人可以在完全不了解它意义的情况下带上它。Unger个人看来,有时候首饰中不可得却又触手可得的因素使一些首饰变得十分有价值。

作为能引起回忆的东西,首饰能呈现它承载的情绪价值和个人回忆。一件首饰可以象征一个幸福的时刻或者一生的回忆,一个不需要比另一个重要。能与首饰绑在一起的情感和经历的范围是无尽的。再次,这常常是有关在专业领域中的连续性,关于能够被给予新意义的习俗,但本质上是不可变的。

5.材料和货币价值

尽管它很模糊,金钱和经济价值是在首饰评定中是一个不可避免的和有意思的方面。事实上,这个价值由使用的贵金属和宝石衡量,当考虑一件首饰时常常作为第一个参照点。但由于制作首饰的材料远比这些原材料种类要多得多,因为有更多和不一样的价值可以赋予这些材料,尤其是因为这些不同的材料价值构成了前述四个方面的总计,这是最后一个被考虑的。

评估一件首饰单纯通过市场价值大概只有在完全由经济地位和金钱价值来决定的社会才是合适的。从这个观点,首饰可以视为人们对奢华和外貌需求的符号,以及作为萧条时期的储蓄金。这对于首饰是一个片面的方法,用于一件由贵金属或珍贵宝石制成的首饰最为恰当。

为这个昂贵的类别建立市场价值似乎不成问题。总体上,这些金属或宝石应用的是日率,或者所谓的残余价值。一件首饰被放在秤上,贵金属被称重,宝石被评估,尤其是钻石以4c’s标准精确的评估:克拉,净度,切割和颜色,根据重量,洁净度,抛光和颜色亮度。这些总和就是残余价值,为首饰的材料价值提供了完美的评估。然而,这个方法很难让首饰爱好者满意,而且,这不充分。一件有历史价值的首饰和一件由著名珠宝商制作的首饰将会产出比残余价值更多的价值。也有一些人们十分迷恋并永远不会卖掉的首饰。

无论一件首饰有多少触摸不到的价值。一件首饰始终是一个材料物件。制作首饰的原材料可以很广阔。通常,它们也伴随着可敬的工艺。在首饰漫长历史的进程中,所有的意义都归属于这些原材料中。许多有关首饰的书籍中,详细的讲述了归属于石头和动物材料中的药用价值和神话特征。工艺也可能获得一些神话色彩,例如希腊的神-赫菲斯托斯(Hephaistos)他在罗马神的世界中被称为Vulcan,(希腊神话中,火神与手艺高超的铁匠之神,奥林匹斯十二主神之一,西方语言中的“火山”一词就来源于他的罗马名字)。在许多宗教中,银匠有他们的保护神,例如在基督教中的Saint Eligius。历史中一些优秀银匠的名字被用作质量标准,例如Benvenuto Cellini和Rene Lalique。

至于首饰的材料和经济方面,给予首饰作为消费品更多关注是很重要的。从西方的视角,研究在非西方国家的首饰作为一个经济因素是有价值的,在那首饰更多的体现的是一种交换的方式,强调在社会群体和文化中首饰的重要性。这也包含一些过度的行为,例如童工,在金矿中恶劣的劳动条件和充斥于血钻交易中的腐败与战争的暴力。

首饰作为可触碰的物件,材料的质量不应该仅仅与它使用的材料的经济价值相联系,而是应该融入所有创作者和佩戴者赋予这些材料的意义和力量。一个人不必去相信魔力和灵魂去承认整个民族确实赋予了材料和符号精神上的力量或有保护性的影响。赋予首饰材料方面的价值从纯粹的魔法到细微多样的感官享受形式。所有的能触知的特质都是最实在的判断,当这无法实现时,它们仍然可以从其他方面被评判。

(本系列终)

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