戏服设计 | 为戏而生,亦真亦幻
一部好的电影或戏剧
需要好剧本、好导演和好演员的高手过招
同时还有音乐、摄像、道具等各方面的配合
除此以外,还有一个“隐秘而伟大”的元素
虽然不引人注意却至关重要,那就是:
“戏服”
《赎罪》中凯拉奈特莉一袭翡翠般的绿裙
是电影戏服史中的经典
演员的戏服
不仅能够反映故事发生的背景时代
更能在细节处展示出人物的性格
「戏服设计」因为使用场景的特殊性
在国外艺术院校常常是一个独立的专业
那戏服设计为谁服务?
这个专业学习什么?
戏服设计在国内的就业前景如何?
今天,和主页菌一起走进如梦似幻的
“ 戏服设计专业 ”
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为戏而生的服装
戏服设计中的“戏”,可以包括:电影、电视剧、舞台剧、话剧、舞蹈、戏曲......甚至是游乐园里的角色人物。
“每一件戏服的设计师都要担负着让故事中的角色变得栩栩如生的重要职责,戏服设计就在于创造独一无二的人物。”
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戏服设计师不仅要在角色设定、剧情发展、灯光舞美等因素中寻求平衡,连所用服装材质都需要仔细推敲。一位优秀的戏服设计师更像是大隐于幕后的主宰者,用服装赋予原本虚构的角色真实而鲜活的生命力。
《小妇人》
美国电影《小妇人》在第92届奥斯卡颁奖典礼上获得了最佳服装设计奖,设计师杰奎琳·杜兰用色彩及服装样式区别四个女儿的性格让人印象深刻。二姐乔是作家,假小子,最不墨守成规,所以她的服装没有紧身胸衣,更能在行动上自由自在,而颜色也选择坚毅且中性化的红色和靛蓝色。“我创建了一个情绪板,研究了很多年代精确的绘画,以获得对那个时代的感觉。"
《小妇人》
一个演员可以跨越扮演国王和乞丐,除了需要优秀的演技,戏服在其中会起到改头换面的作用,更能给观众直接的代入感。
在NTLive版的《弗兰肯斯坦》中,“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇和约翰尼·李·米勒交替出演科学家弗兰肯斯坦和他创造出来的怪物。“破衣烂衫”与“西装革履”两套戏服的对换,让造物者和被造者之间同时产生对立与共通,角色在外表上呈现出了反差,却隐秘地展示出了情感中的藕断丝连。
本尼饰演怪物(左),米勒饰演科学家(右)版本
米勒饰演怪物(左),本尼饰演科学家(右)版本
戏服设计学什么?
戏服设计要求设计师同时具备对戏剧的分析理解能力,以及服装设计与制作的技能。
以英国伯明翰城市大学的戏服设计本科为例。第一年以基础为主,将首先学习时尚设计理论及制作工艺,包含CAD、时尚插画、时尚速写、造型及摄影。除此以外,还将进行艺术与设计及戏剧的理论研究。
图片来源于BCU
第二年,将进入更专业进阶的阶段。学生将参与实践项目。学校会提供与伯明翰皇家芭蕾舞、皇家莎士比亚剧团、天使服装公司(曾为《布达佩斯大饭店》提供服装)等知名剧团或公司的实习机会。
第三年,积累了学术与实践经验之后,学生将选择自己感兴趣的方向,完成整个系列的戏服设计。从前期的深度调研、草图绘制、动手实验、最终呈现,真正掌握戏服设计的专业技能。
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更多提供戏服设计专业的院校:
英国:
• 温布尔顿艺术学院
• 伦敦时装学院
意大利:
• 罗马美术学院
美国:
• 耶鲁大学
• 加州艺术学院
• 加州大学洛杉矶分校
• 卡内基梅隆大学
• 纽约大学
• 萨凡纳艺术与设计学院
戏服设计国内就业
国内文艺市场随着消费升级正不断扩大,越来越多的年轻人在周末或下班后,愿意为电影、话剧、舞剧、音乐剧等表演艺术买单。
舞剧《永不消逝的电波》中舞者的旗袍让人难忘
不仅是线下演出,网剧等线上影视艺术也在不断增加受众,特别是高品质作品。因此未来几年对高质量、有经验的戏剧设计及造型人才的需求将大幅提升。
毕业于伦敦时装学院的Kay Kwok设计的
莫文蔚巡回演唱会舞者服装造型
除了舞台与影视艺术,戏服设计专业毕业后,还有机会进入更多行业,例如乐园演职人员服装设计、明星演唱会造型等等,因为服务对象不同,相对服装设计的毕业生,戏服设计师能更快速地“用服装讲故事”,特别是在国外有过戏服设计经验的学生,将更好地投入这个同时需要戏剧理论积淀及设计创作效率的行业。