首饰材料 | Wood 木：恒久的时间尺

当代首饰的制作材料多种多样

日常生活中能够看到的或使用的任何材料

都可以作为设计师艺术创作的表达媒介

不同材料具备的特性

使其表达形式也丰富多样

不同的材料也有着它们独特的语言

极具叙事性的材料之一便是

木材

记忆和历史在当代首饰艺术家创作时

发挥着核心作用

材料的“珍贵”也不仅仅体现在它的价值

有时对于艺术家创作而言

宝贵的是它们拥有的记忆

将材料本身由过去生长历练留下的痕迹

转化成首饰

每一块木料的肌理和纹路 

都是独一无二的

运用这种特质的材料

即使脱离了土壤的滋养和细胞的活力

时间和能量赋予材料以价值

也使得破旧的、

消耗殆尽的木头

似乎比钻石更珍贵

看似废弃的木料

是怎么在艺术家手中重现光彩的,

它又是如何在不同的巧思中

演绎出别样的美丽呢？

本期材料大观

我们来一起

细细品味每一圈年轮里的故事

再闻枯木若逢春

诗句原版出自唐代诗人白居易的

“劳寄新诗远安慰，不闻枯树再生枝”，

千年前的文人墨客面对衰老的树木

吟出“夜泉无晓日，枯树足悲风”

这样悲怆的词句

如今无论是枯木、漂浮木、再生木等等

都成了艺术家手里绝妙的创作素材

艺术家眼中不再只有对生命消逝的惋惜

更是把这种大自然馈赠的时间尺

加以利用进行创作

因而这个时代里，由于有了艺术家们的创作

更应该是“再闻枯木若逢春”

Francis Willemstijn

Necklace

 

Francis Willemstijn

Brooch

 

Francis Willemstijn

Brooch

当代首饰艺术家 Francis Willemstijn

强调作品的 “珍贵”在于

通过创作首饰传达故事

而使用有着时间沉淀留存下来的木头来创作

是她灵感的主要来源

Francis Willemstijn

Necklace

 

Francis Willemstijn 1973年生于荷兰

2004年毕业于阿姆斯特丹的

GERRIT RIETVELD学院

从那时起她创立了工作室，

一直从事当代艺术首饰创作。

她的首饰几乎大部分都是

从历史图像中衍生出来的

从这些作品也反映出她所经历的当代环境

Francis Willemstijn认为使用木料创作的首饰

是独特的不可复制的作品

创作的过程中

她喜欢使用锯切的工艺

“木材是我喜欢的材料，

它实在、单纯、柔软。”

她这样感性的形容着锯切木头时的感受

Francis Willemstijn

Brooch

 

“我试着把我的经历和自己的家国的土壤变成首饰。我的创作基于那些永将消失的过去的痕迹。”

——Francis Willemstijn

木头上种“珍珠”

Dania Chelminsky

Brooch: Oddments 2, 2017

Wood, silver.

16 x 5.5 x 2 cm

Photo by: Ran Erde

From series: Oddments

当代珠宝没有一定的规则和限制 - 

在当代珠宝首饰艺术家

Dania Chelminsky的创作中，

一块脱离了土壤的枯木

数颗脱离了蚌壳的珍珠

两种似乎经历了生长

却又停留在了某个静止时刻的“生命”

重组后展现出别样的生机

Dania Chelminsky

Brooch: Oddments 3, 2017

Wood, pearls.

12 x 4.5 x 2 cm

Photo by: Ran Erde

From series: Oddments

Dania Chelminsky

Brooch: Mended heart 3, 2018

Epoxy, silver, rust powder, plant veins.

10.5 x 9 x 2.5 cm

Photo by: Ran Erde

Part of: Heart Failure

From series: Mended Hearts

Dania Chelminsky一直在创作

试验首饰，在她的世界里

珠宝材料以天然和人造材质为主

可以是人类的心脏一样的首饰

也会别出心裁在木头上种“珍珠”

Dania Chelminsky

Brooch: Passing 1, 2015

Wood, watch glass, silver,  

Chrysanthemum petals.

Dania Chelminsky的作品中

常常出现木材的影子

一节节的树枝或是一块朽木

她经常收集一些废弃的碎片

经过重新组合成为新的珠宝首饰

将那些一次性的不必要的“垃圾”

变为珍贵的碎片

Dania Chelminsky

Ring: Mended 240, 2012

Wood, brass

3 to 7 cm

 

 

Dania Chelminsky

Ring: Mended 240, 2012

Wood, brass

3 x 5 cm

 

 

Dania Chelminsky

Necklace: Branches, 2013

Wood, pearls, gf

19x19x4 cm

生生不已，生生不息

Attai Chen b.1979

Brooch

©Attai Chen

Attai Chen（1979年生于以色列耶路撒冷）是一位珠宝师。自2007年以来，他在德国慕尼黑生活和工作。Chen于2006年获得耶路撒冷Bezalel艺术与设计学院的珠宝与时尚学士学位。

2012年，他获得慕尼黑美术学院珠宝首饰硕士学位，由奥托·昆茨利（OttoKünzli）教授辅导。

Attai Chen B. 1979

"The evolution of the earth" series

Necklace

wood, paper, paint, pearl, silver, plastics, nails, biological resin, mica, soft packing, hair, silicon carbide

 

 

Attai Chen B. 1979

"Evolution of Earth" series

Brooch

wood, paint, graphite, paper, pearl, Silver, plastic, brass, stainless steel

©FROOTS Gallery & Attai Chen

 

Attai介绍自己生长在耶路撒冷一个覆盖着树木与植物的小村庄，但仅仅往南几个山头，便是一片渺无人烟的沙漠。这两种地貌的强烈对比成为他早期创作灵感的来源：

“我喜欢环境中那些另类的元素，比如大片绿色中的一块岩石，或是沙漠中的一颗仙人掌，往往这样的事物比较能抓住我的眼球。”

Attai Chen

 Necklace:

Clashes (2014), 

Material:wood, paint, plastic, brass, porcelain, iron cardboard, linen

Attai在第一次研究一种原材料的时候，不会在潜意识里对这种材料产生先入为主的认知。他基于物资的美学，利用废弃物，雕刻木材，层状纸，银，油漆和石墨来表达他的目的。

关于Attai一件由慕尼黑的Die Neue Sammlung设计博物馆收藏的胸针，Otto Künzli评价道：“这是一个不可逾越的组合，一个蔓生的增长形式，一度引人入胜，诱人而具有威胁。我看到了斗争，痛苦和绝望。从内心深处，温暖的光芒涌现。”

重生

芬兰首饰艺术家 

Wiebke Pandikow

芬兰设计师Wiebke Pandikow用回收塑料袋和木头做了这件作品。 她开发了只用熨斗和金属焊接制作首饰的技术。她将常被视为的废旧材料制作成首饰，希望以此提醒人们意识到这种材料的消极和积极双重影响。

“在我们的文化中，塑料和木材都是司空见惯的，没有价值的，随用随丢的废弃物。但对我来说，它们承担着美的可能性”

——Wiebke Pandikow

苍白的叶子松散地挂在树枝上，模拟、植物的形态。叶片与树枝共同组成项链的一部分。

这条项链被放在木箱里，仿佛是在一次科学考察的偏远丛林中发现的。就像近几十年来我们慢慢沉浸在塑料中而出现的东西一样。

也许这是进化的想象：植物、细菌、真菌的结果，废弃的塑料盘绕在树枝上，仿佛成为树木自身生长的一部分，就像珊瑚使用碳酸钙作为外骨骼一样。一种新的共生关系。

瑞士当代首饰艺术家

Philipp Spillmann

Bordbein是从一张小木桌的桌腿上刻下来的胸针，背面固定有一根别针。在挪威语中，"bordbein"一词是指桌腿，因此"bein"是指腿，但也指骨骼。Bordbein胸针对于随时可能被弃用的小木桌来说，是一个不朽的保留方式。

时光流转，社会及其对美的定义也一样。被“截肢”了的桌子作为胸针的基座，胸针在未佩戴时成为装置的一部分。 由此，首饰既与人体有关，又与另一个物体相关，与它进化成装置的物体有关，与它所身的房间有关。

通常，一件首饰主要与人体有关，不佩戴时会被收藏在盒子里。“我希望首饰进化成一个艺术对象，可以在不同的语境中被观赏，与身体以及房间和其他物品产生联系。”

在突变中进化

斯洛伐克当代首饰设计师

Viktoria Münzker

《White Trillium》brooch, 2019

胸针《白色三元》

10 x 5 x 4 cm

plum wood, silver 925, citrine, agate, amethyst, micro-granules.

李子木，925银，黄水晶，玛瑙，紫水晶，微颗粒

在她的作品中，世界是一种变化的形式，在突变中进化，产生可观察特征的转变。奇异的异国情调的石花生长在一块李子和红树林的木头上。发散材料特性以不寻常的组合与另一种材料相接，例如柔软无定形的硬边缘和半透明的哑光石头。多色物体根据单个颜色产生多情感条件。

编注：White Trillium同时亦指一种三瓣百合，中文名白色延龄草

《Floris Papilio》brooch, 2019

15 x 7 x 3,5 cm

plum wood, silver 925, amber, labradorite, agate, micro-granules. 

李子木，925银，琥珀，拉长石，玛瑙，微颗粒

一棵树，就像人类一样，是成长和变化的象征。改变的意义是，我们希望自由发展，直到最后一口气。为了生存，我们需要连接和安全感。一旦我们感到不安全，我们开始坚持熟悉。这缩小了我们对增长、变化和活力的自然渴望。

《Silvanus》brooch, 2019

胸针《自然之神》

12 x 7 x 5 cm

mangrove wood, silver 925, citrine, tourmaline quartz, velvet, micro-granules.

红树林，银925，黄水晶，发晶，天鹅绒，微颗粒

一切都在成长、一切都会死去

没有停顿

不管天气如何

你都会考虑一个人、社会、人类或宇宙

自然成长和改变的冲动是普遍的

人类与自然世界之间

以我们的环境影响为标志的结合理想