RMIT首饰教授Bin讲座回顾 | 万万没想到！“铠甲般”的3D打印首饰戴起来竟然那么酷！

昨天，来自澳大利亚皇家墨尔本理工大学的当代首饰艺术家 Dr. Bin Dixon-Ward 冒着大雨来到AIVA，与现场热情的观众一起分享了她对3D技术在当代首饰上的研究，以及个人首饰作品背后的故事。今天，我们将和大家一起回到活动现场，听一听教授精彩的分享。

主讲人介绍  

Dr. Bin Dixon-Ward

澳大利亚当代首饰艺术家

目前执教于皇家墨尔本理工大学

Bin Dixon-Ward 是一位当代首饰艺术家。她擅长运用数字技术和3D打印技术。个人作品曾在澳大利亚、欧洲、日本和北美等展出。获得包括日本Itami奖和Toowoomba当代可穿戴设备学生奖(2011)在内的多个奖项。

Bin的作品被不同国家的个人和公共机构收藏，包括维多利亚国家美术馆，皇家艺术学院麦克米兰收藏和巴黎卢浮宫。

活动现场 

Bin特别带来了她非常有意思的个人作品

大家有幸亲眼欣赏，并纷纷试戴！

“ 我对3D打印和CAD的熟练程度，也像学语言时反复背诵单词一样锻炼出来的。在使用软件时，技术成为了一种无意识的存在，左击或者右击鼠标、点击回车键、或者滚动鼠标滚轮，手、眼的协调合作，成为了无意识的一系列动作。我手中的鼠标可以视作我身体的一部分，我在屏幕上操作鼠标跟我手拿着锤子或者铅笔是一样的。 ” Bin说。

是不是有点。。。像一个人。。。

“ 我的制作技术和想法是同样重要的。想法是一种长期的储备，随着时间增长，你能更加清晰地看到他们的作用，而技术也是这样。它们之间复杂的内在联系在我最后的系列作品里得以发展。我在这个系列里，用立方体的网格创作出一种如可变织物的结构，使用3D打印制作，或者你也可以使用激光焊接技术来制作。 ”

“ CAD是能实现我作品的关键，3D打印技术使用独一无二的材料、工具与制作过程。在我的创作中，我不是唯一的作者，数码技术、材料和我共同合作，呈现出最后的表现形式。这对我而言是可以成立的，我所思考的就是我们与网格化城市之间的互动联系。我开始看到我创作的作品包含更深层次的关于人类与技术的内涵。 ”

Bin在讲座中详细分享了个人作品的灵感来源

例如从墨尔本、上海等城市建筑及地理风貌中

而来的形态与颜色元素

' The meta-narrative is one of a parallel between the role of the grid in city making and the digital grid’s role in my jewellery making.'

——By Dr. Bin Dixon-Ward

这次的讲座分享就到这里

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