干货推荐 | 史上最详细【服装作品集设计攻略】

 今天主页君为大家整理了上周线上讲座Poppy老师的【服装作品集设计之道】。从内容到结构全面地给大家介绍了一本服装作品集应当有哪些内容，包含哪些流程。nice的Poppy老师还特意延长了时间耐心回答大家的问题。今天全部整理给大家，记得收藏转发哦。

陈奕欣

“找到内心真正的激情所在，坚信所有事情都是由小细节组成，并且最终完美融洽地构成。”

——陈奕欣 

 

陈奕欣（Poppy）本科毕业于东华大学服装设计专业，研究生毕业于著名的意大利马兰欧尼时装学院。毕业之后，参与康泰纳仕培训中心和上外时尚项目至今。

以上作品来自Poppy老师

 

 

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服装作品集的设计之道

 

大家好，我是Poppy老师，今天要跟大家讲一讲服装作品集的制作和设计。首先什么是服装作品集呢？

服装作品集就是服装设计师风格和作品的集合，包含了所有创意过程，灵感概念启发，调研，moodboard制定，草图绘制，效果图完成，款式图，面料实验，成衣作品，棚拍，所有素材排版展示。对于申请学校占有70%以上的比例，决定申请成败。

 

首先，我们的作品集里需要一个封面，作品集的封面要体现个性，以及对自己设计系列的理解。大家可以看到下面第一个封面很动态，利用线条、几何组织，简洁形态展现；第二个使用黑白色调对比鲜明。封面上都有作品集的名字，可以设计一个属于自己的logo。

封面过后就是扉页，很多学生选择在这里列出自己的作品集项目或是简历都是可以的，可以是设计师对自己进行了一个介绍，或是罗列一下自己的教育经历和工作经验等。

扉页过后，就是目录页，是你所有项目的名称页码的罗列。项目展示重点是清晰扼要，灵活调整。主要项目放前面，过程完整，辅助项目放在后面。一般需要几个主要项目和几个辅助项目呢？2-3个主要，2-3个次要，可根据院校要求和自己的情况进行调整。

对应目录页里列出的项目，在之后的展示中，每一个具体项目也会有自己的封面页，注意项目的名称最好醒目一些。

 

正式展示项目是从research 开始，包含所有灵感，keywords，利用图片进行展现，是设计过程的第一步。大家可以看到下面这个案例，以花为主灵感源，进行observation drawing，提取花的色彩、元素，结合所需要的面料，进行一些面料改造，作为Research的第一步。

下面这个案例相对上图，Research从服装结构上加上灵感点（蝴蝶）。这个案例中可以看到学生运用文字和sketch结合的方式，来说明自己的研究过程。

 

此外Research中还应该加入brainstorming、mind-map等思考环节。那么什么是mind-map呢？就是围绕着中心论点展开蜘蛛网般的发散观点，所有的小观点和主论点是有一定联系的。

接下来就是设计作品集中不可缺少的moodboard（情绪板），情绪板是在工业产品设计中也经常需要用到的，但是在每个专业中情绪板的作用和包括的内容是截然不同的，在服装设计中，情绪板可以由inspiration board、color board、material board、detail board等组成。给大家举的例子就是material board和color board，当然moodboard也可以用一张图来表现。

下图Pink lake这个moodboard 包含了色彩、面料质感、设计风格等，相当于一个story telling。

当设计师定好了moodboards，接下来，就进入到大量的设计草图，从设计草图中选出最终设计款式进行设计效果图绘制，以及平面款式图，成衣制作以及棚拍。

 

当我们所有的素材都已经有了，就到了作品集的排版整理环节。排版和字体没有标准的规定，根据自己的风格尽量用图去说话去沟通，辅助少量的文字，要将最重要的图放在最显眼的位置，或者整个页面只要放一张图，而并不需要将所有的图都堆在一起，这样会让人觉得透不过气。

 

次要的图可以适当的缩小放到一张页面里面，然后图和图之间需要有逻辑，并列关系或递进关系，颜色不需要太复杂，黑白灰是最经典的配色，是不容易出错的，在这个基础上，可以选择自己中意的颜色，比如说凸出你的项目特色，与你的项目相呼应，或者体现你的个性，但是不要使用太多。

 

字体的选择一般来说不要超过三种不同字体，否则会很杂乱，字体可以用一些比较经典的，比如Arial，Helvetica，KievitOT，Times等等。推荐这个网站给大家http://www.dafont.com/it/

 

 

以上基本上就是服装设计作品集所需要的内容，接下来给大家一些小贴士，当你去做作品集的时候需要注意些什么。

第一，避免强调整个工作中非常具体的某一部分，应当平均一些分配到每一个创意，强调整个开发过程。

第二，尽量使用一手资料，比如拼贴画、自己绘画的材料。

第三，设计的衍生发展过程是最重要的，因为可以反应作品创作的流程，你的成衣是经过一系列尝试实验得来的，而不是凭空而来的。

最后，大家一定要多关注申请院校的要求。

希望大家勇于去当一个实验者，多尝试技巧、材料、想法，随心所欲去创造，不怕不敢做，只怕不敢想。作为一个设计师或者是要成为设计师的人，要用艺术眼光看待事物，而不是辛苦地描绘事物原本的样子。

 

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Q & A

 

Q 在制作作品集过程中如果除了图像资料外，还有别的形式的灵感来源，例如声音等，要如何呈现呢？

A 可以使用indesign 排版，可以置入多媒体。

 

Q 请问poppy老师如何能够做到用艺术的眼光看待事物，一时还找不到自己的design style和identity.

A 很多灵感都是在日常生活中产生的，从你的日常生活中观察什么能够刺激到你的兴趣点。关于设计风格，并不是一接触到设计就能找到的，往往是在不断的学习观察中找到的，可以问自己一些问题，先了解自己，你自己觉得自己最吸引人的地方是什么，你所擅长的是什么，你的兴趣爱好是什么。你所喜欢的设计师、艺术家是什么风格的？定位一下自己的个性与性格，逐渐就能产生就能产生自己的个人风格的，需要一定的积累。

 

Q 用于求职的作品集一般是如何展示？是用ppt电子方式制作？还是用实物纸质的方式展示？

A  作品集电子形式以及实物形式都应该有，作为设计师作品集就是你的宝藏。那么求职的话，一般公司会跟你说明要求是先看一下你的作品集visual chart还是完整作品集。基本上是先以ppt 或者pdf为主。然后到公司面试的话，基本是要求戴上作品集（实物）。即使公司没有要求实物，一般也是带上为好。对于求职作品集，要让公司看到你能对品牌风格掌握，能延续品牌，在其风格上有创新。在去求职前，一定要对求职公司进行research了解哦。这个还包含了他们的marketing定位等。求职作品集，可以适当减少前面的research部分。

Q 我在发散思维是特别容易跑偏，但是想回归主题又觉得设计特别拘谨，这种问题该如何解决？

A 所以一定要制定mindmap作为你的思维引导，围绕中心论点不跑题。

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以上就是和大家分享的干货，谢谢超级温柔和耐心的Poppy老师。3月的线上讲座大家想听什么专业呢？在文章下留言告诉主页君吧！另外3月除了线上讲座，我们还邀请到诺丁汉特伦特艺术设计学院的Wallance教授给大家带来现场作品集讲座，可以一对一帮你指点，提供面试机会哦。戳下图详细了解！