2016 AIVA当代艺术邀请展
现场报道发回:)
“关怀”所属伦理学范畴,显然与普世伦理学相左。除去日常规训中对弱势群体的人身关怀,我们时常谈及人文关怀——以人的角度出发的各项关切和尊重。然而,在现实文化遭遇里,“关怀”时常处于单向的景致之中。前一届的AIVA Contemporary 2015 着眼于视觉设计领域的观念更新及其表述能力。2016 年,AIVA Contemporary邀请4位艺术家加入议题讨论,从完全不同的角度映射“关怀”在当代创作中的问题意识——围绕艺术家的质问包括:在非真实的社交媒体世界中,我们是否要以“心灵鸡汤”来修正自己,以获得完美的信心;图像是否是一个可靠的对象,去印证意识;被给予的建筑形态及其携带的意识形态是否导致居住者本身的缺席;进入词汇分析是否是讨论意识的手段。
艺术家们以各自的创作展示面对“关怀”时、单向的状态和结果之间的关系:艺术家李亭葳的创作对普适价值的“鸡汤文”表示怀疑并吸纳为材料,创造了一组虚拟模块般的体验现场,颁奖现场的再现即消除内容本身。吴鼎的创作长期关心物质和现象之间关系的感知探讨,简单数理形式的秩序感成为其时常运用的手段。徐喆动手打造了一个一厢情愿的极简主义建筑(鸟笼)去探测鸟类的接受度,以映射人类此刻的生存;而张可睿通过持续性项目,实现对某一组词语(现象)从词源学角度的反复拆解并转换,以感知的形式去完成对材料的多米诺式地叙述。
2016 AIVA Contemporary
单向关怀
展览地点:四大空间(上海,中国)
静安区陕西北路66号
展览时间:7月23日-9月15日
开幕酒会:7月23日 16:00
展览由AIVA国际视觉艺术教育主办
策展人:巢佳幸
艺术家:李亭葳,吴鼎,徐喆,张可睿
欢迎社会各界人士、同学们参与开幕式,及观展
策展人简介
巢佳幸
上海大学美术学院文学硕士。策展研究偏向实践,主要方向为参与性艺术创作、跨领域实验、哲学理论与艺术实践的跨界探讨等。2011年-2015年,于复旦上海视觉艺术学院,视界艺术中心 V ART CENTER 担任策展人及执行总监,此间组织大量项目及展览,如“炸金花-叶甫纳个展”(2014年)、 “GIF岛-苗颖个展”(2014年)、“晕轮效应”(2012年)等。近期主要展览包括:“单性知识”(外滩三号 沪申画廊,2016年)、歌德开放空间2016项目:“行动的机构”(德国驻上海领事馆文化教育处,2016年)。并作为新世纪当代艺术基金会 New Century Art Foundation 项目策划人,及“2016 Art In the City 艺术都市主题盛会”策展人。巢佳幸还为《艺术论坛》特邀作者,并长期为《燃点杂志》、《艺术界》、《艺术世界》等杂志供稿。
艺术家简介
吴鼎,毕业于中国美术学院。他擅长利用文字、图像和视频作为自己的主要创作媒介,从事于阴阳的探索和实践。
李亭葳,毕业于柏林艺术大学。她的作品致力于创造情感影响和经验的空间。通过整理信息和各类物体的联系,试图利用拼贴安装,通过符号和对象传输无声的语言和说不出的感觉。
张可睿,艺术家,现生活工作于威尼斯。她的作品是围绕“光与影”的一个连续的研究。通过三种不同的观点探讨了光与影的本质:艺术的观察,隐喻,和客观的观察。
徐喆,是艺术家团体“组织”成员。“即兴”是徐喆对他颇为重要的工作和得心应手的生活方式,不在意逻辑判断的神秘力量让他乐在其中。
参展作品介绍
李亭葳 《Shame》
每个人都可以给“shame”定义,艺术家用自己的作品给“shame”下不同的定义,用不同信息拼贴,去还原那些感觉发生的触发点,把它们揪回来。
徐喆:《等一只鸟》
艺术家设计制作了这一具有现代建筑风格的“鸟窝“,并将其放置在自己家附近的树上,等待鸟的光临。对边界的积极地介入、发觉让艺术家明确认识到个体的局限。
吴鼎 《 A Symmetuical》
此件作品关注形成于时间与空间中的”秩序“,希望探讨真正隐藏在这个世界中那些只能被感知但无法被言说的“內在的秩序”。
张可睿《梦/记录》
在系列作品“梦/记录”里,艺术家通过解构和重构梦境,试图去分析“虚拟现实”,“直观呈现”和“直觉图像”三者之间的关系。
展览将持续到9月15日,欢迎大家前来观展。