干货推荐 | 如何在一个项目中不断“发展”你的想法

一般老师告诉你，你的作品需要发展，就意味着你需要做一些改变，包括使用的媒介和形式。换句话而言你需要一个视觉化的故事，从一开始到结论这样的旅程。但是很多的小朋友都只是换不同的角度画同一张画，或者构图完全没有改变，只是换种画笔，再或者提交一系列的画或作品但是彼此之间没有任何联系。

发展意味着有内在逻辑和顺序，尝试，深入探索，使用不同的技术，证明你的作品，然后展示这个过程，最后再选择你觉得最成功的final piece。

Step1

选择一个原创的，和你个人关系很紧密的，视觉上比较复杂的，质量较高的topic，你要确保你对这个主题有着足够的兴趣，可以支撑你在很长时间内去探索它。

Step2

你的sketchbook里完成4-10张关于这个主题的手稿。可以是铅笔手绘、钢笔。亚克力、彩铅、水粉、油画等各种形式。这些画作需要有你的个人风格，尽量给他们留些照片。画作可以是半成品，因此具有了发展的可能性。在这个阶段你不用太担心构图之类的，因为接下去你需要做research来进一步探索topic。

Step3 

在不同的画作之间建立联系，做一些笔记来讨论你的主题，想解决的问题，传达的信息。为什么这个主题和你很相关，是什么在视觉上吸引你来研究这个课题，你所画的这些是如何支持你传达想法。一定要仔细做笔记，线条、色调、纹理、空间、颜色，这些为什么要这么用，彼此之间有什么关联。

Step4.

选择一个艺术家的作品，必须是和你的主题相关或者给你灵感的。

研究这个艺术家，在你的sketchbook里做好笔记，包括对方的构图、寓意、媒介等等。在空白处可以用插画的形式做一些笔记，来解释讨论对方使用的技术，媒介，材料，构图（每个元素之间的关系），线条、形状、颜色、色调、纹理、空间。讨论这些元素从视觉元素出发，如何吸引注意力、强调、平衡、联系或者直接表达观点。几下这些想法、情绪，以及这些和你的作品有什么关系。这些都是你仔细做过调研的证据，其中也包括了你自己的想法，所以也就是你发展的过程哦。

Step5 

完成10-15张画来展示一个从原始作品完美的过度转化的过程，其中要体现你调研的对象对你的影响。切忌抄袭该对象的任何作品！！！你只是学习了他的一些构图方式、所用媒介或者是发展他的而一些想法。

Step6 

当你完成了以上过程之后，再选择下一位继续重复这个过程。在这样的迭代当中你就很容易获得你的final piece了，你的作品会很好的拥有你自己的想法同时又受到别人的影响。完全不存在是否原创的问题。